Uygulamalı sanat - bu nedir? Sanat ve el sanatları ve türler

Sanat ve el - sanat sanatsal etkinliğinin çeşitli alanlarını kapsayan ürünler faydacıl doğasını oluşturmak odaklanmış geniş bir bölümü. Bu tür ürünlerin Estetik düzeyi genellikle oldukça yüksektir. el sanatları ve dekorasyon - Toplu vadeli sanatları iki tür birleştirir. ilk pratik uygulamasının özelliklere sahiptir, ikinci insan çevre süslemeleri için tasarlanmıştır.

Yaratıcılık ve yarar

Uygulamalı sanat - bu nedir? Her şeyden önce, bu olayın bazı özelliklerini sanatsal tarzı yakın nesneler ve onların amacı oldukça çeşitlidir. Vazo, sürahi, tabak ya da ince porselen takımları, yanı sıra çok sayıda diğer ürünler dekorasyon oturma odası, mutfak, yatak odası ve çocuk odası bulunmaktadır. Bazı nesneler, orijinal sanat eserleri olacak ve yine uygulamalı sanatlar kategorisine ait olabilir.

faaliyetlerin geniş kapsamı

Uygulamalı sanat - ustanın bakış açısından bu nedir? eldeki malzemelerden yapılmış zahmetli yaratıcı süreç, veya basit el sanatları? Kuşkusuz, en yüksek övgüye layık bir sanat eseri vardır. İşlevsel amaçlı ürünün esasına olumsuz etkisi yok. Sanat ve el sanatları - sanatçı ve heykeltraşlar, tasarımcılar ve stilistler için geniş bir faaliyet yelpazesi. Özellikle tek nüsha olarak oluşturulan sanat seçkin eserleri ödüllü. Aynı zamanda, seri olarak üretilen ürünler, hediyelik eşya olarak sıralanır.

Evde süslemeler

Sanat ve el sanatları - biz estetik dolgu ev ortamının bir parçası olarak görüyorum eğer, ne? Bir adam güzel şeyler kendilerini çevreleyen etmeye çalışır gibi tüm ürün ve çevresinde nesneleri, onlarla yakın olan insanların zevkleri yansıtan güvenle söyleyebiliriz. Sanat ve el sanatları bir ev, ofis alanı, rekreasyon alanı süslemek için fırsat verir. Özellikle dikkat çocuklar için tesislerin tasarımına ödenir.

Çünkü halkın anlamada ne - Ve son olarak, uygulamalı sanat? Bu sergi, sergi, fuar ve diğer birçok kamu olaylar, kültüre bağlıdır. İnce sanatlar ve el sanatlarıyla yaratıcılık, insan gelişiminin düzeyini artırır onun estetik tat oluşumunu destekler. Buna ek olarak, sergiler incelenmesi genel görünüm uzanır. Uygulamalı sanat Her sergi - halk sanatsal yaratım alanında yeni başarılar ile bir aşinalık. Bu tür olaylar daha genç nesli eğitmek özellikle önemlidir.

Biraz tarih

Halk sanat ve zanaat Rus köylerde kökenlidir. Bazı basit ev yapımı el sanatları usta ustalar genellikle kategorisinde "Sanat ve el sanatları" ürün olarak sınıflandırılır. halk tarzı güzel bir örnek sözde olduğu Dymkovo oyuncak renkli cockerels, rakamlar, kırmızı kil süsler -.

Balıkçılık geçmişte kaynaklanırken, o dört yıldan fazla oldu. eski Dekoratif sanatsal oldu nedeniyle resmi tatil "Whistler", ne zaman tavuk, koyun ve at şeklinde bu güne kadar tüm kadın nüfusu lepilo kil ıslık. Şenlikler iki gün sürdü.

Zamanla, festivalin anlamını kaybettiği ve halk uygulamalı sanat geliştirmeye devam etti. Şu Dymkovo sanat ürünleri üretim dernek "Vyatka oyuncak" dolaşır. Ürünler geleneksel olarak badana kaplıdır ve aydınlık, zengin renkler boya.

Grafik-sanat ve zanaat

orijinal biçiminde ulusal sanat ürünleri, kural olarak, ticari projeler için temelini oluşturur. Rus köylerin sakinlerinin icat Masal karakterleri, ünlü Palekh kutuları, Zhostovo tepsi, ahşap Kokhloma ürünlerinde gösterilir. birçok yönden Rusya'da sanatını Uygulanan kendi çıkarları her alanda, Rus ustaların ürünü yabancı koleksiyoncuları tarafından büyük talep görmektedir.

"Talep kaynağı oluşturur" - daha iyi olamazdı bu ifade halk sanatları ve Rusya el sanatları alanında durumunu yansıtır. Örneğin, sanat birkaç yüzyıl boyunca dünya çapında popüler Gzhel tarzında çalışır. Ünlü mavi ve beyaz vazolar, tabaklar, çay ve kahve takımları her evde bekliyoruz, ve özellikle değerli örnekler toplayıcıları gururu. Henüz belli ne uygulamalı sanat - eser, zanaat veya sanatsal yaratıcılık. Aslında, her öğe oluşturmak için biraz çaba gerektirir ve gerektiğinde sanatsal değerinin görüntü vermek.

Çocuk odasında Sanat ve El Sanatları

Belirli durumlarda, sanatsal konular genç nesle çevrilebilir. Şunu özellikle belirtmek çocukların elleri tarafından yapılan ürünlerdir. erkek ve okul öncesi çağındaki kızlara özgü yakınlık, naif fantezi onların en derin duygular başyapıtlarından yükselecek ifade etmek arzusu ile karıştırılır. Çocuklar sanat ve çizimler ile temsil el sanatları, plastisin figürler, karton insan figürleri - bu gerçek sanatsal yaratıcılık. Bugün, tüm küçük "ressamları" ve "heykeltıraşlar" içeren Rusya yarışmalar, bitti.

Çağdaş Rus uygulamalı sanat

Fotoğraflar, dagereotipleri, gravürler, gravürler, baskılar, yanı sıra çok sayıda diğer örnekleri - o da sanatsal yaratıcılık. Ürünler çok farklı olabilir. sanat ve zanaat - Bu durumda, hepsi başlığı altında sosyal ve kültürel hayata ait birleştirdiği. Bu alandaki çalışmalar belirli bir halk tarzı var. Şaşmamak tüm sanat ve zanaat köylerde Rus ili kökleri aldı. Ürün Homegrown sadelik ve bazen ince sanat eserleri meydana gösterişçilik yokluğunu izlenebilir. Ancak, Halk sanatı seviyesi yeterince yüksek.

Rus dekoratif sanat ülkenin ekonomik gücünün bir parçasıdır. Aşağıda uluslararası tanıma aldık ve endüstriyel ölçekte ihraç ediliyor, halk sanatları ve ana yönleri, bir listesidir.

1. Lac ahşap tabanı (Paleh, Mstera, Fedoskino) üzerinde küçük resimlerin.
2. Metal, Limoges emaye, emaye üzerinde Zhostovo sanat boya.
3. Khokhloma, Gorodets, bir ağaç üzerinde Mezen sanat listesi.
4. Gzhel, filimonovo oyuncak, Dymkovo oyuncak - seramik sanat boya.

Palekh

Palekh halk sanat zanaat 20. yüzyılın başlarında Rus açık alanlar belirdi. lake desen sanatı Palekh adı altında Ivanovo eyaletinin küçük bir köy ortaya çıktı. Balıkçılık önceden Petrine zamanlarda kökleri imgesel teknikte, bir devamıdır. Daha sonra Palekh ustaları boyama katıldı Faceted Odası Moskova Kremlin, Novodevichy manastırın, Trinity-Sergius Lavra katedralleridir.

1917 devrimi sanatçılar işsizdi, ikonografi kaldırıldı. 1918 yılında Palekh sanatsal ustalar lonca boyalı ahşap el sanatları, yaratıldı. Sonra ustalar kartonpiyer kutuları oluşturmak ve geleneksel simge boyama teknolojisi kullanılarak küçük tarzında onları boyamak öğrendim.

1923 yılında cila minyatürler 2 derece diplomasını aldı Tüm Rusya tarım ve sanayi sergide, sunuldu. Ve iki yıl sonra, Palekh kutuları Dünya Sergisi'nde, Paris'te sergilendi.

sıradışı sanat ürünlerinin başarısı SSCB Sanat Fonu'nda kuruluşların yaratılması "Palekh sanatçılar Birliği" ve "Palekh sanat atölyeleri" için bir teşvik haline gelmiştir.

Fedoskino

Rus lake boya ilişkili bu kelime ile yağ bazlı boyalar. Balıkçılık 18. yüzyılın ikinci yarısında Moskova Fedoskino yakınlarındaki bir köyde ortaya çıktı. Şekil kartonpiyer yapılmış ürünlere uygulanan ve daha sonra birkaç kat verniklenmiş.

sanat Fedoskino minyatürler Braunschweig Alman kenti oldu Rus tüccar PI Korobov, koyun ve teknoloji enfiye bisernits, kutuları ve güzel resimlerle süslenmiş diğer öğeleri oluşturmak için nereye öğrenmek başlayın.

Fedoskino yağ boyaları dört adımda boyanmıştır: ilk detaylı çalışma ( "peremalovka"), bir sır, ardından çekme ana hatları ( "zamalevok") - 'dir saydam boya kaplama, ikinci işlem, imalat - görüntüde blikovka verici ışık ve gölge.

Fedoskinskya çekme tekniği yansıtıcı katman podkrasochnogo bileşenlerin kullanımını içerir: altın folyo, bir metal tozu veya Potal. Bazı durumlarda, ana sedef astar yapabilir. astarlı Şeffaf lessirovochnomu boya benzersiz etkisi derin bir parlaklık yaratır. Boya tabakası siyah bir arka plan vurgulanmaktadır.

Mstera

Yani Vladimir Eyaleti ortalarında 18. yüzyılda göründüğü, Rus halk zanaat denir. Her detay canlandırdığı küçük simgeler - Her "küçük harflerle" ile başladı. artık gerek ikonografiye 1917 devrimi, sonra Mstera kutuları ve kartonpiyer taşındı. Şekil uygulandığı sulu boyalar, yumurta sarısı ile karıştırılır. 20. yüzyıl sonunda oluşan teknoloji Mstera lake minyatür ortalarında.

çizimin temel ilkeleri "roskrysh," doğrudan uygulanması model ardından ürünün yüzeyine paylaşılan devreler trasların ile çevrilir. Bir sonraki aşama - detaylı resim. Ve son olarak, "Plavi" - blikovkoy erimiş altın (ince altın tozu) içeren nihai boya. Bitmiş ürün, ara kurutma ve daha sonra parlak ile altı katman saydam bir vernik ile kaplanır.

Karakteristik işaretler Mstiorskya boyama - dekoratif halı, renkleri ve üç renklendirilmesinde kullanılan renk şemaları ince bir oyun: sarı hardal sarısı, kırmızı ve gümüş-mavi. çizim klasik temaları: masallar, tarihi anıtlar, mimari.

Zhostovo

Zhostovo balıkçılık İnsanlar - bir metal tepsiler, özel bir tarzda boyanmış. Zhostovo sanat Moskova'da Trinity kilise köylerinde, 19. yüzyılın başlarında ortaya çıkmıştır. üç köy (Ostashkovo, Zhostovo ve Khlebnikovo) sakinleri boyalı kartonpiyer yapılmış ürünlerin imalatı yapan. Ve stüdyoda Vishnyakov kardeşler renkli bir desen ile, sac tepsileri yapmaya başladı.

Vishnjakova fiyat listesi her zaman ön planda tepsiyi boyalı ederken, hepsi, güzelce dekore edilmiş ve fuarlarda yüksek talep, boyanmış metal ve kartonpiyer iki düzine farklı ürünler dahil.

Zhostovo boyama - çeşitli versiyonları çiçek teması: "vraskidku" çelenk örgü çelenk bahçe bir buket çiçek. Doğal bitkiler, ayrı bir bileşim oluşturmaktadır.

tepsiye Çiçekler nedeniyle küçük detayların dikkatli çalışmaya doğal görünmesini sağlar. Maksimum doygunluğu kullanımı ile, renk paleti. Arka plan, bir delikli tepsi kenar desenler, bitkisel veya stilize ahşap yapı genellikle siyah dekore edilir. Zhostovo tepsi hep elle boyanmış ve sanat münhasır eseridir.

Khokhloma

Bu ad erken 17. yüzyıla kadar uzanan, Rus halk sanatı verildi. Khokhloma boyama en karmaşık ve mevcut tüm yöntemlerden pahalıdır. Sanat el - Ağaç, çok katmanlı primeri ve renklendirici yağların işleme ile ilişkili uzun yaratıcı bir süreçtir.

Üretim süreci Kokhloma Ön formların imaline ile başlar. İlk olarak, ana başparmak, dövmek yani kolyat balta ahşap bloklar. Daha sonra iş parçası, istenen boyut ve şekilde işlenir. "Keten" denilen İşlenmiş iş parçası. özel sıvı kil ve kurutuldu ile ceket Öğütme işleminden sonra. Daha sonra önceden hazırlanmış boş ara kurutma ile keten tohumu yağı çok katman ile kaplanmıştır. Bu kalay kaplama veya ürün beyaz speküler renk haline sonra alüminyum tozu, yüzeyini sürtünme tarafından takip edilir. Bu aşamada boya hazırdır.

altın, kahverengi, açık yeşil ve sarı: siyah ve kırmızı (siyah ve zencefil), boya yan var - Birincil renkler Khokhloma. Fırça (sincap kuyruklarının münhasıran yapılmış) çok ince kullanırken, uygulanan vuruş zor fark dokunuş olarak.

hafif kavisli yeşil sapları, üvez meyveleri, kartopu, çilek, küçük yapraklar, ince - Örnek içeriği çizim. Tüm çizilmiş parlak, yoğun renkler, konturlar açıkça tanımlanır. görüntü kontrast ilkesi üzerine kurulmuştur.

Gzhel

Bu en popüler halk zanaat, sanatsal seramik geleneksel Rus üretim merkezidir. Bu 60 kilometre Moskova'dan adı Gzhel çalının altında 27 köyden oluşan geniş bir alanı kaplar.

İlaç gemileri için yüksek kaliteli kil uyum ünlü mevduat olmuştur yüzyıllardır Gzhel yer. 1770 yılında Gzhel ilçe toprakları Eczacı düzenine ayrıldı. Sonra Gzhel köyünde Moskova'ya tuğla, seramik, boru, soba çini ve oyuncakların üretimini kurdu.

Gzhel kil kaplar özellikle, iyi hafif ve dayanıklı idi. cemaatte 19. yüzyılın başında, cam üreten 25 bitkiler vardı. Moskova yakınlığı kil ürünlerinin üretiminde gelişimini teşvik etmiştir, başkentte fuar sayısız kase, tabak, yemekler ve diğer mutfak eşyaları sattı.

zamanda Gzhel oyuncak atık ev eşyaları üretimi yapılmıştır. Ne olursa olsun sol ne kadar kil veya tüm bu cockerels, tavuk, koyun ve keçileri modelleme için kullanılmıştır. Başlangıçta, el sanatları atölyeleri hatalı çalıştı, ama yakında üretimde kesin bir çizgi olmuştur. Ham çelik hasat özellikle hediyelik eşya için, sihirbazlar da en çok aranan ürünlerin profili üzerinde uzman var.

Beyaz parlak atlar ve heykeller sürece kobalt, evrensel boya vardı gibi farklı renklerde boyanmış. Yoğun parlak mavi renk iyi bembeyaz emaye parçası ile kombine olduğunu. Geçen yüzyılın sanatçıların 50'li yıllarda tamamen diğer tüm renkleri terk edip poglazurnoy kobalt mavisi rengini kullanmaya başladı. Motifler Herhangi bir konu hakkında, çok farklı olabilir böylece anlamaya.

Diğer Meslekler

Rus halk sanatları ve el sanatları sanat ve zanaat spektrumu alışılmadık geniştir. Burada ve sanatsal Kasli döküm ve elementler lekeler ile damgalama. kakmacılık ve kakmacılık teknikleri çarpıcı tablolar ve paneller oluşturmasını sağlar. Rus uygulamalı sanat - Ülkenin geniş kültürel tabaka, toplumun zenginlik.