Resminde Romantizm

XVIII sonunda erken XIX yüzyıl klasikçiliğin ve Aydınlanma düşüncesi çekiciliğini ve alaka kaybetti. Yeni sanatta eğilim, kanonik klasik teknikler ve halkın ahlaki eğitime tepki olarak insanın, kendi iç dünyasında, güç kazanıyor teorisini ele ve kafasında ele aldı. Romantizm kültürel yaşam ve felsefesinin her alanda çok yaygındı. Müzisyenler, sanatçılar ve onların eserlerinde yazarlar insanın yüksek amacını, onun zengin manevi dünyayı, duygu ve duyguların derinliğini göstermeye çalıştılar. Bundan böyle onun iç mücadeleler, manevi arayış ve deneyimlerin ve birlikte insana "bulanık" refah ve refah fikri sanat eserleri baskın tema haline gelmiştir.

resminde Romantizm

Onun fikirleri ve kişisel deneyimler ressamların derinliği geçmesine sanatsal resmin kompozisyonu, renk vurguları tarafından yarattı. Çeşitli Avrupa ülkelerinde romantik görüntülerin yorumlanmasında kendi özellikleri vardır. Bunun nedeni felsefi akımlar, hem de sosyo-politik duruma, buna yaşam yanıtı bir sanattır olduğunu. Boyama istisna değildi. küçük beyliklere bölünmüştü ve Almanya'nın Düklük ciddi sosyal karışıklıklara maruz kaldı olmadı, sanatçılar devleri karakterleri tasvir eden anıtsal tuvalleri yaratmadı, burada adam, onun güzelliği ve büyüklüğü, ahlaki arayış manevi dünyasında derin ilgi olduğunu. Bu nedenle, Almanya'da en eksiksiz Romantizm boyama portre ve manzara içinde temsil etti. İşleri Otto Runge - Bu türün klasik örnekleridir. portrelerinde, ışık ve gölge kontrast sayesinde ince yüz hatları, gözler, detaylandırılması yolu ile, bir ressam idam çelişkili kişiliği, gücünü ve duygu derinliğini göstermek için sanatçının isteğini transfer etti. Bir manzara, ağaçlar, çiçekler ve kuşlar biraz garip, abartılı resim aracılığıyla sanatçı aynı zamanda insan kişiliğinin bir çeşitlilik, farklı ve keşfedilmemiş doğa ile olan benzerliğini açmaya çalıştı. resminde romantizmin Belirgin temsilcisi adamla ünsüz doğa, dağlar, deniz manzaraları, gücüne ve güç odaklanır K. D. FRIDRIH bir manzara ressam.

Fransız resminde Romantizm farklı ilkeler üzerinde gelişmiştir. Devrimci çalkantılar, şiddet sosyal yaşam pathos ve parlak bir renk kontrastı sağlandı "sinir" ajitasyon, hareketlerin ifadesi, bazı rastgelelik, kompozisyon doğallığı ile, tarihi ve fantastik parsellerin görüntüye boyama sanatçıları yerçekimi tecelli. T. Géricault, Delacroix eserleri sunulan çoğu tam ve canlı bir şekilde romantik fikirler. Sanatçılar ustalıkla duygu atımlı derinliği, yüce mücadele dürtü ve özgürlük yaratarak, renk ve ışık kullanılır.

Rus sanatta Romantizm

Rus sosyal düşünce canlı yeni yönlere ve Avrupa'da yükselen trendlere yanıt verdi. Burjuva devrimi, Napolyon ile ve daha sonra savaş - Ciddi Rus aydınların felsefi ve kültürel arayışı etkilemiş olan önemli tarihi olaylar. Rus resminde Romantizm üç ana sunuldu portre,: türler peyzaj, anıtsal sanat yakından akademik kanunları ile iç içedir klasik ve romantik fikirlerin etkisi oldu çok.

içinde portre sanatında erken on dokuzuncu yüzyılın, daha fazla dikkat Rusya'nın yaratıcı aydınların, şair ve sanatçıların görüntüsü, hem de sıradan insanlar ve köylülere ödenir. Kiprensky, Tropinin, Bryullov sevgiyle gözüyle derinliğini ve insanın güzelliğini göstermeye çalıştık, kafa dönüm, kostüm detayları manevi görevler, onların "modelleri" özgürlüğü seven doğa iletmek. insan kişiliğinin, kendini portrenin gelişen türünün sanatta merkezi yerde büyük ilgi. Ve sırayla boyalı kendine portre, yaratıcı dürtü, kendini raporun çağdaşları bir tür oldu.

romantik eserlerde Manzara de özgünlük farklıydı. yansıtır ve kişinin ruh halini iletmek sanatta Romantizm, peyzaj onunla uyum içinde olması gerekiyordu. sanatçılar asi doğası, gücünü ve doğallıkla karakterini göstermeye çalıştık nedeni budur. Ayvazovski, imzalı resimler Orlovsky, Shchedrin, bir taraftan deniz unsurları, kudretli ağaçlar, dağ, tasvir, bazı duygusal ruh hali yaratmak, diğer yandan çok renkli ve gerçek manzara güzelliği geçti.