İtalyan dans tarihi ve çeşitleri

Birçok halkların bir dünyada farklı dillerde iletişim, birlikte yaşıyor. Ama sadece kelime tarih boyunca insanlara konuşulan. Eski zamanlardan kullanılan şarkı ve dans yerinde hislerini ve düşüncelerini ruhsallaşmış amacıyla.

kültürün gelişmesine arka planı Dans sanatı

İtalyan kültürü, dünya başarılarının arka planı büyük önem taşımaktadır. Rönesans - Hızlı büyüme başlangıcı yeni bir dönemin doğum ile örtüşmektedir. Aslında İtalya'da bunun bir canlanma var, ve diğerleri dokunmadan, içten büyürken. İlk başarı XIV-XV yüzyıl düşer. Daha sonra Avrupa çapında İtalyan yayıldı. Folklor Gelişimi da XIV yüzyılda başlar. değerlerini değiştirerek sanatın Taze ruhu, dünyaya ve topluma farklı bir tutum, doğrudan halk oyunları yansıdı.

Rönesans, yeni adımlar ve Bally etkisi

Orta çağlarda müzik İtalyan hareket sallanan sorunsuz shagoobrazno gerçekleştirdi. Rönesans folklor yansıdı Allah'a doğru tutum değiştirdi. İtalyan danslar dinçlik ve canlı hareketini satın aldı. Yani pas "nokta" dünyevi insanın kökeni ve doğanın hediyeler ile ilişkisini sembolize etmiştir. "Ayakta duramayacak" Bir hareket ya da "atlamak için" Tanrı ve yüceltilmesine adamın isteği belirledi. Onlar İtalyan dansı mirasını tabanlı. Onların kombinasyon "noktaları" veya "noktalar" olarak anılmıştır.

Rönesans İtalyan halk müzik aletleri

folklor çalışmaları eşliğinde icra edildi. Bunu yapmak için, aşağıdaki araçları kullandı:

• Harpsichord (İtalyan "klavsen"). İtalya'nın ilk söz, XIV yüzyıl.
• Tef (tef bir tür modern tamburun atası). Dansçılar hareketi sırasında da kullandı.
• Keman (XV yüzyılda kökenli telli enstrüman). Onun İtalyan çeşitliliği - viyola.
• Ud (koparıp dize enstrüman).
• Fifes, flüt ve obua.

dans çeşitlilik

Müzik dünyası İtalyan çeşitli satın aldı. Yeni araçların ve melodiler ortaya çıkması ritmi enerjik hareketlerle için teşvik edilir. Ulusal İtalyan dansları kökenli ve geliştirdi. İsimleri genellikle toprak ilkesine dayalı, oluşmuştur. Bunların birçok çeşidi vardır. Ana bilinen bugün İtalyan dansları: Bergamasca, Gallardo, saltarello, Pavane tarantella ve pitstsika.

Bergamasca: klasikleri işaret

Bergamasca - popüler İtalyan halk dansı XVI-XVII yüzyıllar modası sonra ama karşılık gelen müzikal mirasını bırakın. Yerli Bölge: Kuzey İtalya, Bergamo Province. Bu eğlenceli dans müzik, ritmik. Bir saat metre boyutu - sofistike chetyrehdolny. Hareketler - basit, düz, buhar, işlemde çiftleri arasında değişebilir. Başlangıçta ben Rönesans döneminde sarayda halk dansı ekledi.

William Shakespeare'in görülür ilk edebi söz "Yaz Gecesi Rüyası". sorunsuz kültür mirası içine dans folklor Bergamasca XVIII yüzyılın sonunda. Marco Uchchelini Solomon Rossi Girolamo Frescobaldi, Johann Sebastian Bach: Birçok besteci eserlerini yazma sürecinde bu tarz kullandık.

XIX yüzyılın sonuna gelindiğinde farklı bir yorumlama Bergamasco vardı. Bu hızlı bir oranda (A Piatti, Debussy'nin) de, kompleks karışık boyutlu müzik metre ile karakterize edilmiştir. Bugün uygun üslup müzik eşliğinde kullanarak, bale ve tiyatro yapımları başarıyla uygulamak için çalışıyoruz halk Bergamasco kalıntıları korunmuş.

Galliard: Neşeli dans

Galliard - Eski İtalyan dansı, ilk halk biri. Bu XV yüzyılda ortaya çıktı. çevirisi "neşeli" anlamına gelir. Aslında o çok neşeli enerjik ve ritmik olduğunu. Bu beş adımda ve atlar bir kompleksidir. Bu halk dansı, İtalya, Fransa, İngiltere, İspanya ve Almanya'da aristokratik topları popüler oldu katına çıkar.

XV-XVI yüzyıllarda Galliard nedeniyle komik formu, neşeli, spontan ritmin moda oldu. nedeniyle standart prim mahkeme dans stilinin evrim ve dönüşümün popülerlik kaybetti. XVII yüzyılın sonunda tamamen müziğe taşınır.

Kolay üç parçalı - ılımlı bir hızda, bir metre uzunluğu ile karakterize edilen primer galliard için. Daha sonraki dönemlerde uygun ritmi ile yürütülür. Böylece Galliard karmaşık bir müzikal metre uzunluk ile karakterize edilmiştir. Bu tarzda Ünlü çağdaş eserler yavaş ve rahat hızı ile karakterizedir. Onun eserlerinde Galliard müzik kullanılan Besteciler: V. Galileo B. Molası, B. Donato, William Byrd ve diğerleri.

Saltarello: Düğün eğlenceli

Saltarello (saltarello) - en eski İtalyan dansı. Oldukça neşeli ve ritmik olduğunu. adımların bir kombinasyonu eşliğinde, dönüşler ve yay atlar. Menşei: İtalyan saltare den - "atlama". geri XII yüzyıldan halk sanatı tarihi bu tür ilk söz. Başlangıçta basit iki veya üçlü metre müzik eşliğinde bir kamu dans oldu. XVIII yüzyıldan beri, yavaş yavaş buhar saltarello müzik karmaşık boyutlara dönüşmesi. tarzı bu güne kadar korunmuştur.

XIX-XX yüzyılda - bu düğünde bir bacak sallamak büyük İtalyan düğün dansı dönüşmüştür. Bu arada, genellikle hasat için planlanır iken. XXI - Bazı karnavallar söylenen. Felix Mendelssohn, Berlioz, A. Castellon, R. Barto, B. Bazurova: Bu tarzda müzik birçok yazarların kompozisyonlar geliştirilmiştir.

Pavan: zarif ciddiyet

Pavan - Mahkemede münhasıran yapılır Eski bir İtalyan balo dansı. Başka bir isim bilinir - PADOVAN (adından İtalyan şehir Padova; latinskogo Pava gelen - tavuskuşu). Bu dans iddialı, ciddi, yavaş zarif bir. hareketlerin kombinasyonu basit ve çift adımlardan oluşur ve birbirlerine saygı ortakları periyodik değişim konumu göreli. Ben aynı zamanda alayı ya da törenlerde başında, sadece noktalarını dans.

İtalyan Pavane diğer ülkelerin mahkeme dansları gelişti girdi. Bu "diyalekt" dans türüdür haline geldi. "Passamezzo" için - Dolayısıyla, İspanyol etkisi "pavanili" ve Fransızca ortaya çıkmasına yol açmıştır. PA yapıldı Müzik yavaş küreli oldu. Perküsyon aletleri ritim ve kompozisyonun önemli anları vurgulamak. Dans yavaş yavaş müzikal mirası eserleri (P. Attenyan Shane J., C. Saint-Saens, Ravel) korunmuş, moda dışına çıktı.

Tarantella: İtalyan mizaç kişileştirme

Tarantella - günümüze kadar korunmuş olan İtalyan halk dansı. O, neşeli, tutkulu, enerjik, ritmik yorulmaz olduğunu. İtalyan Tarantella dansı yerel halk özelliğidir. Bu ileri ve geri ayaklar alternatif serbest bırakılması ile (her bir taraf dahil) engellerin bir kombinasyonundan oluşur. O Taranto kentinde onuruna seçildi. Başka bir sürümü de vardır. Onlar tarafından ısırılan insanların söyledi örümcek tarantula, tarantizmu - hastalığa maruz kaldı. Hastalık durmaksızın hızlı hareketler sürecinde iyileştirmeye çalıştım kuduz, çok benzer oldu.

Müzik basit veya karmaşık Trifid boyutunda gerçekleştirilir. Bu hızlı ve eğlenceli. Özellikler:

1. dansçılar (tambourines ve kastanyetler) elinde olan ek ile, (klavyeler dahil) temel araçları birleştiren.
2. Standart bir müzik olmaması.
3. Tanınmış ritim çerçevesinde müzik aletleri Doğaçlama.

Ritim kompozisyonlarında F. Schubert, Chopin, F, K Mendelssohn, Çaykovski kullanılan hareketler doğasında. Tarantella ve bugün her yurtsever temellerini sahibi bir renkli halk dansları vardır. Ve XXI yüzyılda bu kitlesel eğlenceli bir aile tatilleri ve lüks düğün bir bacak sallamak devam ediyor.

Pitstsika: çekici dans mücadelesi

Pitstsika - tarantella türetilen hızlı İtalyan dansı. Dolayı kendi ayırt edici özellikleri ortaya çıkmasına İtalyan Folklorun bir dans yönü oldu. Tarantella ise - çoğunlukla kitle dans, son derece pitstsika çifti oldu. Daha da harika ve enerjik, o bazı savaşçı notlar aldı. İki dansçıların Hareket karşıtları eğlenceli mücadele edildiği bir düello andırır.

Genellikle sırayla birkaç beylerle bayanlar tarafından gerçekleştirilir. Aynı zamanda, dinç hareketleri gerçekleştiren genç bayan her biri reddeden bir sonucu olarak, özgünlüğü, bağımsızlık, hızlı Dişi'sini dile getirdi. Şövalyeler kadına hayranlığını gösteren basınca yenik düştü. Bu tür bireysel özellikler sadece pitstsike doğasına özgü. Bazı açılardan, bu tutkulu İtalyan doğasını karakterize etmektedir. XVIII yüzyılda kazandığı popülariteyi bu güne kadar onu kaybetmedik pitstsika. O fuar ve karnavallar, aile kutlamaları ve tiyatro ve bale yapımlarına gerçekleştirmeye devam ediyor.

Yeni ortaya çıkması dans türüne uygun müzik eşliğinde yaratılmasına yol açmıştır. eğildi üzerinde çalışmaların yürütülmesi için bir yol - "pizzicato" Görünüyor yaylı çalgılar, ancak gerçek yay ve ince ayarlar parmakları. Sonuç tamamen farklı sesler ve melodiler olduğunu.

Dünya koreografinin tarihinin İtalyan dansları

aristokrat balo salonu girerken, bir halk sanatı olarak menşeli, dans topluluğunda sevdim. Bu sistematize ve amatör ve profesyonel eğitim amacıyla pa somutlastirabilmek gerekli hale gelmiştir. Domenico'ya Piacenza (XIV-XV) Guglielmo Embreo, Fabritsio Karozo (XVI): İlk koreografa teorisyenler sadece İtalyanlar. Onların stilize hareketleri honlama ve dünya bale gelişimi için bir temel olarak görev yaptı birlikte bu eserler.

Bu arada, başlangıçlar de saltarello veya eşcinsel tarantella basit kırsal ve kentsel sakinleri dans. İtalyan mizaç - tutkulu ve canlı. Rönesans - gizemli ve görkemli. Bu özellikler İtalyan dansları karakterize etmektedir. Onların mirası - bir bütün olarak dünyada dansın gelişmesi için temel. Onların özellikler - yüzyıllar boyunca bir bütün insanların bir tarih, doğa, duyguların yansıması ve psikoloji.