Orta Rusya'nın ulusal el sanatları. Rus halk el sanatları

Rus insanlar uzun zamandan beri çeşitli el sanatları ve kendinden yapılmış eşyalarla evlerine süslemişlerdir. Masters ürünlerimizi sadece güzelliklerden daha sık yaptı, her şeyin pratik amacı vardı. Doğal malzemelerin - ahşap, kil ve taş - gerçek sanat yapıtlarını yaptı. Beceriler, üretim teknikleri ve gizli teknikler devralındı. Bu makaleden, Orta Rusya'nın hangi ulusal zanaatın en popüler olduğunu bulacaksınız.

Ulusal zanaat nasıldı?

15-16. Yüzyıllarda çeşitli el işleri başladı. Halk el sanatlarının doğuşuyla bağlantılı olan bu dönemdir. Biraz sonra, 17. yüzyılda, ustalar özel olarak satılık el yapımı nesneler yaratmaya başladılar. Bütün köyler ve yerleşimler el sanatlarının üretiminde çalıştı.

Orta Rusya'nın ulusal el sanatları neden gelişmeye başladı? Sebebi banal - soğuk ve açlıktır. Uzun soğuk kış dönemlerinde, insanlar ailelerini bir şeyler beslemek zorunda kaldılar. Zayıf topraklar yeterli miktarda hasat getirmedi, hayat yeterli değildi, ustalar ürünleri sattı ve gelirleri oradaydı. Elbette, Rus halk el sanatları yeterli miktarda doğal hammadde bulunduğunda ortaya çıktı. Ahşap el sanatları, taşlı ürünlerin yaygın olarak kullanıldığı ormanlık bölgelerde yapıldı. Bilindiği gibi talebin kaynağı artıyor ve ihtiyaç duyulduğunda halkın el sanatları gelişti.

Halk sanatları daha sonra - 19. yüzyıl ortalarında - ortaya çıkmaya başladı. O günlerde, altın ipliği, boyama ve metal işleme ile ünlü bir nakış vardı. Bu zanaatın ortaya çıkışı üzerinde büyük bir etki, kilise tarafından, yani yerel ikon resmi okulları tarafından sağlandı. Manastırlar ve kiliseler için nakış emirleri gerçekleştirdiler.

Orta Rusya'nın milli taşıtı

Rus zanaat sadece ülkemizde ünlü değil, milli zanaat dünya çapında ün kazandı. El yapımı ürünler listesi çok uzun olabilir, biz bunların temelini anlatacağız:

• Gzhel.
• Dymkovo oyuncağı.
• Khokhloma.
• Palekh.
• Rostov emaye.
• Vologda dantelleri ve diğerleri.

Dymkovo oyuncağı

Birçok yüzyıllar önce Vyatka Nehri kıyısında, yerleşim birliği yapılan bir şehir oluştu. Her sabah yerel sobalar ısıtıldı ve sürekli yükselen dumandan dolayı yerleşim Dymkovskaya Sloboda olarak lakap edildi.

Çömlek ustaları vardı. Çaydan, bulaşıkları ve boruları pişirip fırında ısıtıyorlardı. Düdükler esas olarak hayvanlar biçiminde gerçekleştirildi. Fakat bu sadece çocuk eğlencesi için değil. Vyatka halkı bir delik olan Yarilo ile güneş tanrısı karşıladı. Dymkovo oyuncağı Orta Rusya'nın en ünlü halk sanatları. Herkes neye benzediğini bilir. Parlak bir önlük ve siyah kaşlı uzun etek-çanla kil bir Rus kadınıdır. Güzelliğin kıyafeti çeşitli desenlerle boyanıyor. Ana kural - parlak ve renkli olmalıdır.

Gzhel

Halk sanatları, gzheli olmadan hayal etmek zordur. Daha önce, bu isim, Moskova'ya 50 kilometre mesafede bulunan köye taşıyordu. Porselenden son derece sanatsal ürünler üretmeye başlayan ustalar yaşıyordu. Kobalt ile boyalılardı. Daha sonra yarı çömlek parçaları ortaya çıktı. Ustalar yüzlerce farklı görüntü topladı, şimdi birçok numune Hermitage'da saklanmaktadır. Gzhel insanlar uzun zamandan beri artı malları Moskova pazarlarına nakletmekte, çoğu zaman zanaatkârlar sipariş etmek için yemekleri boyadılar. Günümüzde, Gzhel ürünleri olmaksızın ulusal zanaat hayal etmek çok zordur.

Palekh

Halk el sanatlarının gelişimi tarihini 13. ve 14. yüzyıllardan alır. Şu anda, ve Rus kültürünün modern bir merkezi olan Palekh köyünü kurdular. Sonra Prens Paletsky'ye aitti, daha sonra Ivan Buturlin sahibi oldu. Köyde simge boyama konusunda çok sayıda atölye yaratıldı. 20. yüzyılda ustanın köyünde boya broşları, kesme kutuları, sigara kutuları, defterler ve kabarcıklar vardı. Ünlü Palekh kutuları ve Paskalya yumurtaları birçokları tarafından bilinir. Biraz sonra, köyde siyah cila ve kağıt mache kullanan Palekh minyatürü ortaya çıkmaya başladı.

Khokhloma

Khokhloma balık tutma, Uzol nehri üzerindeki Volga ormanında Rusya'da ortaya çıktı. Semino, Kıkırdak, Novopokrovskoye ve Kuligino köyleri oluştu. Orada Khokhloma doğdu. Ne yazık ki, bölgenin ulusal el sanatları günümüze kadar tamamen korunmamıştır. 19. yüzyılda ustaların eserlerini biliyoruz, ancak bu zanaatın 17. yüzyılda da uygulandığını ispatlıyoruz.

Khokhloma resim teknolojisinde diğerlerinden farklıdır. Farklı bir özellik - altın zemin üzerine siyah boya ve cinnabar uygulaması. Yemekleri yüceltirmek için efendiler kalay tozu ile ovuşturdu, sonra bir yağ tabakası uyguladılar ve fırına koydular. Yüksek sıcaklık nedeniyle kuruma yağı sarıya dönüştü ve kalay altın gibi görünüyordu. Masters elle fırça ile desen ve süsleme uyguladı. Pahalı hizmetler özellikle dikkatle çizildi. Bugün çeşitli uluslararası sergiler ve fuarlarda Khokhloma yemekleri görülebilir.

Pavlovsky Posad şalları

Pavlovsky Posad, desenli eşarp ve şalların görünümünden dolayı çokça biliniyor. Pavlov kentinde Klyazma nehri üzerinde ilk defa böyle şık bir gardırop yapıldı. Bu nedenle adı.

Sıklıkla merkez meydanlarda düzenlenen yerel fuarlarda, desenli şallar alkışlara dağılmıştı. Orada çeşitli desenlerle (tarla çiçekleri, güller, buketler ve yapraklar) renkli eşarplar satın alabilirsiniz. Şallara sık sık doldurulmuş denir. Bu kelime, desenin kumaş topuğa uygulanma biçiminden dolayı şal aramaya başladı. Efendi kumaşı tahtaya koydu ve boya daha iyi bastıracak şekilde yendi. Manuel topuğun teknolojisi, her usta tarafından değil. Modern mendiller özel baskı makineleri yardımıyla üretilmektedir.

Rostov emaye

Orta Rusya'daki halk el sanatları merkezleri arasında tanınmış şehirler ve köyler bulunur; Rostov bunlardan biridir. 18. yüzyılda böyle bir el sanatı mine olarak doğdu. Emaye metal üzerine özel boyalarla boyuyor. Eski zamanlarda usta simgeler çizdi. Papazlar emayelerden emayeler giysiler giydiler. Elle yazılmış kitapların kilise gereçleri ve kapakları da özel refrakter boyalarla boyanmıştır. Bu uygulama teknolojisinin bir özelliği, atış yapmadan önce desenlerin renginin her zaman aynı olmasıdır. Fırınların sıcaklığı sayesinde ürünler parlak renklerle oynamaya başlıyor.

Zhostovo

Zhostovo'dan boyalı tepsiler çok tanıdık geliyor. Bu köy başkentten uzak değil, orada yerel sanatçılar Zhostovo tepsi gibi bir sanat eseri yarattılar. Masters tarla ve bahçe çiçeklerini siyah zemin, troika atları, cankurtaran alanları vb. Üzerine boyadı. İlk tabla kağıt mache'den yapıldı.

Ayrıca, Zhostovo'nun ressamları kutular, nefesli sandıklar ve çekyatlar boyadı. 19. yüzyılın ortalarında, metal tepsiler üretilmeye başlandı ve kartonpiyer ürünleri arka plana düştü. Zhostov'daki en ünlü eser çevre çevresinde boyalı oval bir tepsi. Her atölye, ürününe, bu güzelliği üreten efendiyi tanımlamanın mümkün olduğu bir marka koyuyor.

Rusya'nın modern el sanatları

Modern halk el sanatları aktif olarak gelişiyor. Bugün sergilerde ve fuarlarda çok çeşitli ürün, el sanatları ve tablolar görebilirsiniz. Modern sanatın yönleri çok farklıdır, burada şunları içerebilir:

• Ampul yardımı ile görselleştirme;
• Elektronik kompozisyonlar;
• fotoğraf;
• Flash çeteleri;
• Heykel ve kurulum vb.

Modern halk zanaatını tek olarak çağırmak zordur, yetenekli zanaatkarlar iyi oldukları gerçeğine kapılırlar. Birkaç yüzyıl önce, sadece kilden çizebiliyyorsan ya da heykel yapabildiysen, artık kendini kanıtlamak için daha fazla fırsat var. Ancak, buna rağmen, resim ve resim temelleri, eski ve özgün bir Rusya'nın ürünleri üzerinde tam olarak çalışılmaktadır. Birçok şehirde hala Rus ustalarının gelenekleri yaşıyor.

Sonuç olarak, bu makalenin anlatılmadığı kalan halk sanatı yönlerini listelemek istiyorum:

• Şehir resmi ;
• Fedoksinsky minyatür;
• Orenburg şımarık şallar;
• Vologda ve Yelet dantelleri;
• Matryoshka bebek;
• Karpogol, Abashevskaya ve Filimon oyuncakları;
• filigran;
• Kasli dökümü.

Mucize çalışanlarımız, ressamlarımız ve ustalarımızın gelenekleri modern dünyada yaşıyor. Bilimsel ve teknolojik ilerlemelere rağmen, eski Rus halk el sanatları gelişmeye devam ediyor. Günümüze kadar kalan eserler müzelerde ve sergilerde görülebilir, sanat okulları ve geliştirme merkezlerinde bu zor işte kendinizi denemek mümkündür.