Hareketsiz yaşam boyama: türleri ve açıklamaları

Hareketsiz yaşam boyama - tek topluluk halinde bir araya Görüntü statik cansız nesneler. Yine kendi pist olarak temsil edilebilir, ancak bazen bütün resmi kompozisyonun sahnenin veya türe parçası haline gelir.

hayat hala nedir?

Bu resim dünyasına insanın öznel bir ilişki olarak ifade edilir. Bu, sosyal değerler ve zamanın estetik idealin uygulamasını olur güzellik doğasında usta anlayış gösterir. Natürmort resim kademeli olarak anlamlı ayrı türün dönüştürüldü. süreç yüzden fazla yıl sürdü ve sanatçıların her yeni nesil dönemin trendlerine göre kumaş ve renk anladı.

natürmort bileşiminde Rolü basit bilgiler, Ana içeriğe rastgele eklenmesini tüketmeye asla. tarihsel koşulları ve sosyal konular sorguları bağlı belirli bir hedefe koyan bir şarkının veya otel görüntünün oluşturulmasında daha fazla veya daha az yer alabilir. güvenilir insan gazetesine çevreleyen şeylerin güzelliği iletmek için tasarlanmış bağımsız bir tür olarak Natürmort resim.

Bazen tek bir detay veya eleman aniden derin bir anlamı olur, kendi anlam ve ses alır.

öykü

natürmorta eski ve saygıdeğer tarz olarak iniş ve baş döndürücü düşüş biliyordu. Stern, sade ve minimalist Bizans tarzı ölümsüz anıtsal genelleştirilmiş sublimely kahramanca görüntüler oluşturmak yardımcı oldu. olağanüstü anlamlılık ile Heykeltraşlar bireysel nesnelerin görüntülerini keyfini çıkarın. resimlerinde ilk ders kitabı yazmadan önce varolduğunu ise natürmort boyama çeşitleri ve sınıflandırılması her türlü sanat yapımında kökenlidir.

Ikonografik gelenek ve natürmortlar

Antik Rus ikon resminde sanatçı sıkı öz kanonik eserlerinde getirmeye cesaret birkaç şey olduğunu önemli bir rol oynamıştır. Bunların hepsi doğrudan tezahürü katkıda bulunmak ve soyut veya mitolojik konulara adanmış çalışmalarında duyguların ifadesini göstermektedir.

sıkı kurallar ve türe özgü bazı öğelerin görüntüleri korusun olmasa da yine de hayat boyama çeşitleri, ikonik eserleri ayrıdır.

Rönesans natürmort

Ancak, önemli bir rol Rönesans döneminde XV-XVI yüzyıllar çalışır oynarlar. Ressam ilk etrafındaki dünyaya dikkat çekti insanlığın hizmetinde her öğesinin değerini belirlemeye çalıştık.

popüler ve favori türü gibi modern hala boyama, hayat Trichento esnasında oluştu. Ev eşyaları onlar hizmet sahibinin belli asalet ve önemini satın aldı. Büyük hala tuval hayatı üstüne, genellikle çok mütevazı ve sağduyulu görünüyor - İnce su, gümüş, zarif vazo veya hassas zambak ile bir cam kavanoz genellikle yoksul ve unutulmuş akraba olarak, resmin karanlık bir köşede kıvrılmış saplar.

Bununla birlikte, ince ve yakın şeyler şeklinde modern resim, natürmort ve içindeki onun rolü zaten çekinerek boşluklar manzara ve tür sahneler ağır perdeler arasından baktı o ayet şeklinde çok aşkıydı.

devrilme noktası

hakim ve çiçekler ile natürmort hakim olduğu bir dönemde - Denekler resimlerinde gerçek elemanı ve 17. yüzyılda yeni bir değer aldı. Bu tür Tablolar asalet ve din adamları arasında pek çok hayranı kazanmıştır. Güçlü bir edebi hikayesi sahneleri ile karmaşık kompozisyonlar ana karakterleri ile birlikte yerini aldı. dönemin eserlerini incelendiğinde, aynı şekilde hareketsiz yaşamın önemli rol edebiyat, tiyatro ve heykel tecelli fark etmek kolaydır. Şeyler bu eserlerde "hareket" ve "canlı" başladı - onlar makalelerin en iyi ve en karlı kenarını gösteren ana karakter olarak gösterildi.

çalışkan ve yetenekli ustalar tarafından yapılmış sanat eserleri, kişisel düşünceler, arzuları, bireyin eğilimleri izlerini taşır. Yine çiçekler, hayat en iyi psikolojik testler boyama psiko-duygusal durumunu takip etmenize ve iç uyum ve bütünlüğü sağlamak.

Yapılacaklar sadakatle yeni güzel, zarif ayrıntıları satın almak coşkusu ev eşyaları ve ilham sahipleri devralarak kişiyi vermektedir.

Flaman rönesans

Guaj boya, insanların bir tür olarak natürmort hemen kabul edilmedi. ortaya çıkışı, gelişimi ve farklı fikir ve ilkelerin evrensel giriş tarihi düşüncenin sürekli evrim bir hatırlatma olarak hizmet vermektedir. Yine o meşhur oldu ve orta 17. yüzyılda moda haline geldi. hayat çizgisi türün doğası kendisi güzellik ve eğlenir Hollanda, parlak ve festival Flanders, başladı.

Guvaş resim, natürmortlar tam çiçek muazzam değişim, siyasi, sosyal ve dini kurumların tam bir değişim zamanında çiçek.

için Flanders

Flanders'in Burjuva eğilim tüm Avrupa için bir yenilik ve ilerleme oldu. kültürde benzer bir yenilik yol açtı siyaset yaşamında değişiklikler - artık dini tabuların sınırlı sanatçılar ufuklar önce açılmış ve ilgili gelenekleri desteklemez.

Hala bir şekilde resim türünün yeni sanat amiral gemisi oldu ve övgüler düzdü tüm doğal parlak ve güzel. bilim ve teknolojiyi geliştirmeye başladı sanatı ile birlikte pek Katolikliğin Sıkı kanonlar artık, hayal gücü ve ressamların merakı uçuş sınırlandırılır.

Sıradan ev eşyaları ve ürün daha önce onursuz ve söz layık olarak kabul aniden yoğun çalışmanın nesnesine çıktı. Günlük rutin, diyet, kültür ve güzel manzaralar - Dekoratif resim, natürmort ve manzara yaşamın gerçek ayna haline gelmiştir.

özellikleri tarz

Bu dünyanın bilincinde, derinlemesine çalışma tarz boyama, peyzaj, natürmort bir tarz geliştirdi gelen, burada değil.

17. yüzyılda bazı kanunları kazanmış Sanat, türün temel kalite. Bir kişiyi çevreleyen nesneler doğasında temel özellikleri, şeylerin dünyasına adanmış açıklar Boyama, bu karakteri gösterir ve gerçeklik bilgisinin dolgunluk ifade eden usta ve varsayımsal için çağdaşlarının ilişkisini gösterir. Gerekli Sanatçı şeylerin, onların hacim, ağırlık, doku, renk, gündelik nesnelerin işlevsellik ve insan faaliyetleri yaşamsal bağlantının maddi varlığını iletmek için.

Hala Zorluklar hayat

Dekoratif boya, natürmort ve günlük yaşamın sahneleri yeni eğilimler çağ emmiş - kanunları ve naturalizmi muhafazakar görüntünün eş zamanlı korunması uzaklaşma.

Burjuvazinin Hala devrimci dönemi kez tam zafer ulusal yaşam yurttaşlarımızın yeni biçimlerine sanatçı saygı yansıtan, basit esnaf iş için saygı, güzellik güzel görüntülerin ibadet.

17. yüzyılda formüle edilmiştir, sorunlar ve bir bütün olarak türün zorluklar Avrupa okullarında orta 19. dek tartışılan edilmemiştir. Bu arada, sanatçılar sürekli kendilerini yeni zorluklar ayarlanır ve mekanik olarak kompozit çözümleri ve renk şemaları tam çoğaltmak devam etmeyin.

Modern tablolar

Hala Fotoğraflar modern stüdyolarında hazırlanan boyama için can dünyanın algısı ve Ortaçağ çağdaş adam arasındaki farkı göstermek. Nesne Dinamikleri bugün tüm akla sınırlarını aşıyor ve statik nesneler o anda norm oldu. parlaklık ve renk saflığı ile belirlenir 17. yüzyıl Coloristic kombinasyon. Doymuş tonları kompozisyon içine uyum uyum ve fikir ve sanatçı fikrini vurgulamak. canons herhangi birinin yokluğu bazen çirkin veya kasti çeşitliliği şaşırtmak can 20-21 inci yüzyıllar etkilenen en iyi yolu değildir.

Hala hayatın problemlerini çözme yöntemleri fantezi takip edemiyorum hızla her on yılda, yöntem ve ekipmanı değişen ve çok sanatçılar tarafından tanınmamaktadır.

Bugünün resimlerinin Değer çağdaş sanatçıların gözünden gerçekliği ifade etmektir; Tuval üzerine canlı örnek yoluyla geleceğin kurucuları insanlar hakkında çok şey söyleyebilir yeni dünyalar vardır.

Empresyonizm etkisi

Bir sonraki aşama hala izlenimcilik yaşam hikayeleri oldu. Tüm gelişim renk, teknik ve mekan anlayışı ile bileşimlerin yönünde yansıtılır. Olduğu gibi son romantizm Millennium tuval hayatı üzerine aktarıldı - hızlı, canlı vuruş ve anlatım ayrıntıları tarzı köşe taşları haline gelir.

Boyama, natürmortlar çağdaş sanatçılar mutlaka renk yolları ve görüntü teknikleri ile empresyonist dehaları izlerini taşımaya.

üç düzlemde, kompozisyon ve tarihsel kahramanların merkezine - - klasisizminin standart kanunlar ayrılmak demektir, kendi ışık ve renk algısı, hem de mevcut geliştirmek ve izleyicilere ücretsiz uçuş duyguları göstermek için sanatçıları izin verdi.

Empresyonistlerden ana hedefleri - boyama teknikleri ve resmin psikolojik içeriğini değiştirmek. Ve bugün, hatta o dönemin durumunu bilmek, şiir gibi, aynı neşeli ve sanatsız izlenimci manzaralar, keskin reddi ve eleştirmenler ve aydınlanmış halk pereborchivy sert alay uyarılmış neden sorusunun doğru yanıtı bulmak zordur.

Empresyonist resim standardına sığmıyor, bu yüzden natürmortlar ve manzaralar kaba ve yüksek sanatın diğer çöplerle birlikte tanıma değersiz bir şey olarak görülüyordu.

zamanın tanınmış sanatçılar için misyonerlik çalışmalarının bir tür haline gelmiştir Sanat sergi, kalpleri ulaşmak ve güzellik ve zarafeti göstermek için başardı sıradışı resimlerinin. nesneler ve mevcut tüm araçların nesnelerin görüntüleri bile klasik sanatın yalnız ilkelerini uygularken müthiş kurumların duvarları içinde olağan hale gelmiştir. Hala yaşamın zafer alayı 19. yüzyılın sonunda sona ermez ve şimdi türler ve teknikler çeşitli renk, doku ve malzeme ile herhangi deneylerin korkmak değil bizi tanır.