Eric Bulatov: resimler. Sanatçının stil ve yaratıcılığın özellikleri

Resimlerini dünyaca ünlü olan Bulat Eric Vladimirovich, adı modern sanatın yönlendirmesiyle ilişkili modern bir Rus sanatçısı.

Tanınmalı, popüler, talep görmüş

Bu adamın eserleri Paris, Louvre, Londra, Monte Carlo'da sergilendi. Böyle popülerlik ve alakalılığın nedeni nedir? Her şeyden önce, yazarın resimlerinin sembolizmle aşırı doymuş olduğunu, şifrelenmiş biçimde açıldığını ve bu nedenle dünyanın dört bir yanından tanınabileceğini ve çağdaş sanatın önde gelen müzayedelerinde büyük başarı elde ettiğini belirttik. Yani resim "Sovyet uzayı" 1.74 milyon dolar, iki tane daha Sovyet dönemi eseri - her biri için bir milyon dolar karşılığı gerçekleştirildi. Günümüzde Bulatov en çağdaş sanatçılardan biridir.

Bulatov'un sanatsal el yazısı

Eric Bulatov, tabloları Rusya dışında özellikle talep görüyor ve Sverdlovsk (şimdi Yekaterinburg) 'dan geliyor. Babası Vladimir Borisoviç, 15 yaşındayken yasadışı yollarla Rusya'ya göç etmiş olan annesiyle Polonya'da öldürüldü. 1958'de mezun olduktan sonra Bulatov Sanat Enstitüsünün arkasında. Bu sanatçının yaratıcı yöntemi tanınabilir ve karakteristik: eserleri, Sovyet gerçekleri bağlamında ele geçen posterleştirilmiş bir metni ve çoğunlukla kitlesel basından ödünç alınan bir figüratif bileşeni birleştiriyor. Sonuç olarak, sanatçı, bir kırığın eşiğinde olan, yan yana dönen ve çıkmaza sapanan ve uzun süren anlamsız sloganları atan Sovyet propagandasının semboliziminin aşırı doyurucu realitesini son derece erişilebilir bir biçimde tasvir etmeyi başarıyor.

Eric Bulatov'un resim çalışmaları

Fırçanın efendisinin birçok eseri, yollarla sonsuzluğa uzanan yollara sahip peyzajlara uzaklığı anlamaya yönelik bir ima içerir. Bununla birlikte, resimlerinde yollar, Lenin'i (Krasikova Caddesi), Kremlin'i ("yaşamak-görmek") gösteren büyük bir stil olan kırmızı halı duvarını (kanvas "Ufuk") engelleyerek çıkmaza götürür. Güzel mecazi, izleyiciye anlaşılabilir, Eric Bulatov renk sembolizmi (sosyal-kırmızı mekan-manevi mavideki pasajı kapatır) ve metin içerikleri ("CPSU'nun Glory", "Giriş") daha da güçlendirmeyi amaçlıyor. Umutsuzluğun sınırı ve umutsuzluğun sınırı olan Eric Bulatov, eserlerinin erken safhasında talep edilmeyen resimlerini, "Ogonek" dergisinden bir fotoğraf üretiyormuş gibi sanki "Program Zamanı" adlı eserinde canlandırıyor: Yaşlı bir kadın televizyon haberlerine bakıyor, I. Kirillov dinliyor. Eski bir yalnız kişinin iletişim kurmaya, hatta kurgusal bir özlem, Sovyet zamanında bir insanın ideolojik zehirlenmesinin gündelik günlük yaygınlaşmasıdır.

Temel olarak, Bulatov'un resimleri blok harflerle ve boşluklarla yazılan bir kelimedir. Basının, yazı tipinin büyüklüğünün, gazete stilinin - yazarın kişinin düşünce üzerinde ifade etmek, tadını çıkarmak, tadını çıkarmak, bunun tadını çıkarmak, onun hayatında varolduğunu anlamak; ancak onun içinde oynadığı rolü tam olarak bilmemek. Bu protesto ve özgürlük isteğini ifade eder.

Sanatçının "Sovyet" eserleri

Resim Sovyet döneminin belgesel kanıtı olan ve unutulmaya uğrayan sanatçı Eric Bulatov, Rusya dışında popüler: eserleri Rus sanatının tüm yabancı sergilerinde mevcut. Bulatov'un eserlerinin ernichanya, parodi içermediğini, ancak herhangi bir kibeşim imkânı olmadan soğuk müstakil ifadeler bulunduğunu belirtmek gerekir. Ve burada nokta, sanatçının ve öznel görüşünün değil, geçmiş bir dönemin olaylarıyla ilgili kamuya açık duruşunu göstermek, izleyiciyi eski yaşamına dışardan bakıyormuş gibi başka gözlerle bakmaya zorlamaktır.

Rus yabancı sanatçı

Eric Bulatov, biyografisi yurtdışındaki işlerle bağlantılı ve Sovyet iktidarının çöküşünden sonra ayrıldığı bir sanatçı ve bu yasaya uçuş denilemez: Eric kendi becerisini kazanma fırsatından yararlanır. Buna ek olarak, Rusya'da yaptığı iş talep edilmediğinden, bir zamanlar çocuk kitapları göstererek para kazanmak zorunda kaldı (Charles Perrault, Cinderella, Malysh 1973). Yazar kendini eğitim ve öğretim yoluyla Rus sanatçısı ve Avrupa'ya göre - bölgesel konuma göre değerlendirir.

Bulatov - çocuk kitaplarının illüstratörü

Çocuk yayınevinin resimleri çoğunlukla Sovyet dönemine ithaf edilen Eric Bulatov, sanatçı Ilya Kabakov'un himayesinde kaldı. Oleg Vasiliev (arkadaşı ve ortak Bulatov) ile birlikte peri masalı kahramanlarını çocuğun hayal gücünü çizebilecekleri şekilde tasvir ederken, peri masalı duygusunu kaybetmemek ve çocuğun gözünden algılamaya çalışmak üzere çalıştı.

Halen, Erik Bulatov ailesi ile birlikte Paris'te Fransa'da yaşıyor, ancak bu, Moskova'yı kendi yerli ve sevilen şehri olarak görmesini engellemiyor; burada aslında sergi faaliyetlerine başlamıştır . Çalışmalarının ilk sergisi 1957'de gerçekleşti. 1992'den beri ağırlıklı olarak Paris'te çalışmaktadır. Rusya, toplumsal sanatın kurucusu olmasına rağmen oldukça sık ziyarette bulunur. Öyleyse sanatçı Eric Bulatov'un dünyaya anlatmak istediği şeyi daha ayrıntılı olarak tartışalım.

Resimler, fotoğraflar, insanlar

Yaratıcılık Bulatov, Sovyet ve Sovyet sonrası dönemlere ayrılabilir. Sovyet döneminin eserleri , sınırları açık olmayan sosyal alanın ötesine geçme arzusuyla karakterize edilmekte; onlarla nasıl başa çıkılacağı açık değildir. Sovyet sonrası dönem, bu sınırların üstesinden gelme zamanıdır ve karakteri değiştiren sorunlar farklılaşır, varoluşa geçer.

Eric Bulatov'un eserlerindeki sosyal-sanat temalarının yanı sıra uzay ve resimlerin etkileşimi teorisi de izlenmektedir. Görüntüleyicinin ve sanatın diyaloguyla ilgili görsel düşünme tuvale yansıyor "Louvre. Mona Lisa. " Eski Sovyet gazetelerinin bir kalabalığını anımsatan Louvre'un varsayımsal ziyaretçileri, mor kütlesi müze salonlarını istila ederek alanlarını gizliyor - yalnızca Mona Lisa'nın gizemli, biraz alaycı gülümsemesi görülebilir. Soru retorik: Kırmızı, gürültülü kaos gibi agresif koşullarda sanatın algılanması mümkün mü?

Sanat algısı üzerine bir diğer çalışma - "Resim ve izleyici", Alexander Ivanov'un ünlü eseri olan "İsa'nın halka görünüşü". Duvardaki kumaş ve rehber tarafından yönetilen izleyici sihirli bir biçimde kompozisyona dönüştü, bir tür yerleştirme.

"Tramvay ayrılıyor", "Bulutlar nasıl gidiyor", "Siyah akşam, beyaz kar", "işte bu" - gördüğüm gibi, resimleri sıradan olmayan ve başkalarına benzemeyen Eric Bulatov, eserlerinde kullanıyor Farklı cümle setleri. Resimde bazı kelimeler görünüyor: "Özgürlük" - mavi gökyüzünde, "Tren" - raylar üzerinde, "Tramvay yaprakları" - geç adamdan sonra ... Harflerin düzenlenmesi ve eğiliminin hareketi nasıl etkilediği inanılmaz! Ve bu da yetenektir.

Bulatov'un sanatta rolü

Resimler Rus sanatı için görsel evrensel model haline gelen görüntülerin yaratıcısı Eric Bulatov onun için bir dönüm noktasıdır. Sanat eserinde, sanatçı yeni sanatla ilgili soruları gündeme getiriyor: görsel alanda görselin ve kelimelerin oranı, izleyicinin konumunun tanımı, yeniliklerin ve geleneklerin etkileşimi. Rusya'daki azınlığın birisi olan 20 yüzyılın ikinci yarısında dünya sanatında bir reformcu çağrılabilir. Uzun yıllardan sonra, Eric Bulatov'un resimleri, Sovyet döneminde gösterimin yasaklanmasının sebebi olan içeriği alakasızlığı kaybetmiyor; şimdi de netlikle algılanıyor.